Vogue– 時尚與展演設計中不乏藝術大師成份

Vogue在1909年被康泰納仕收購之後,轉型為女性雜誌,但常被詬病內容短淺,水準不高,雜誌內容多半以照片居多,文字卻少得可憐。康泰納仕對外界的批評非常重視,在30年代就開始邀請作家在Vogue上發表作品,甚至還辦了女大學生的徵文比賽來充實Vogue的內容,不過一直到1941年康泰納仕過世前雇用了Alex Liberman之後才有了顯著的改變。Liberman和當時的總編輯Jessica Daves做了許多編輯上的創新,包含攝影大師Irving Penn在各地旅行留下的影像紀錄,開闢固定的專欄People are Talking About 以及 “Eye View”,報導關於藝術、電影及劇場等藝文資訊。而本身就是畫家、雕刻家的Liberman以自身對藝術界的深入了解,從50年代開始在雜誌中介紹當代的藝術大師,在1951年的12月就以7頁的篇幅刊登了野獸派創始人馬諦斯(Henri Matisse)在法國南部養病時,親自設計了當地一座教堂,從壁畫到窗戶的設計,都很有大師的風格,而文章中的圖片都是由Liberman親自掌鏡。

圖片來源:ProQuest The Vogue Archive 收錄之1951年12月號Vogue雜誌,圖為Matisse所設計明亮的純白教堂入口,和反射法國南部明亮陽光的彩色玻璃

Liberman更有計畫的拍攝了一系列大師畫室的報導,希望呈現出一般藝術方面的專書比較少關注的部分,例如藝術家的工作室、創作方法及創作用的材料等,而第一篇刊登於1952年4月,報導的是有《現代繪畫之父》之稱的塞尚身後所留下的畫室,這個位於法國普羅旺斯的畫室在塞尚過世後由一位詩人買下,而這位詩人很完整地保存了畫室的原貌。

圖片來源:ProQuest The Vogue Archive 收錄之1952年4月號Vogue雜誌,圖為塞尚身後所留下位於法國普羅旺斯的畫室

Liberman這一系列文章介紹的藝術大師包含了布拉克(George Braque)、盧奧(Georges Rouault)、夏卡爾(Marc Chagall)、莫內(Claude Monet)等人,最後Liberman更親自拜訪了立體派創始人畢卡索,在1956年11月以8頁篇幅紀錄了拜訪畢卡索的過程,畢卡索創作的方式、畢卡索對藝術的想法等等,內容非常精彩。

圖片來源:ProQuest The Vogue Archive 收錄之1956年11月號Vogue雜誌,圖為拍攝於畢卡索位於法國蔚藍海岸的畫室

Liberman這一系列的報導,不但為當代藝術大師留下珍貴的紀錄,在他的努力下,Vogue雜誌的深度及廣度也顯著的提升,並開啟了藝術與時尚的對話。

(本文摘錄自 In Vogue: An Illustrated History of the World’s Most Famous Fashion Magazine一書)

 

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The Vogue Archive

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